我们可以对艺术圈外不懂得什么是艺术不说，但也不能回避：被称之为艺术圈内的人也不知道如何使用“艺术”这样的词汇了。世界真的变得一塌糊涂。
其实，面对烙印放血割肉食人喂人油玩尸体虐杀动物之类的事情倒不足以让人吃惊，关键是，所有的一切都成为生意，连“崇高”、“永恒”、“宏伟”、“尊贵”、“大人类”甚至“人文精神”统统都成为生意，成为可以交易的商品。
我们看到：无论是传统艺术，现代艺术，当代艺术，还是前卫艺术，这些用词虽然可以在学理上给予清理，但是，在一个什么都是生意的时代，清理本身也是生意的一部分，也就是说，清理的合法化依据是没有共同标准的。既然“什么是艺术”这样的问题是不能够问的或者不能够统一解答的，那么，确认一种东西是否为“艺术”就只得靠以学术为外衣的权力了。
《美术》的编辑（显然是指主编）可以说“什么是艺术”，因为他们掌握了《美术》的权力，《江苏画刊》的编辑可以说“什么是前卫艺术”，因为他们掌握了《江苏画刊》。当然，一名什么艺术研究院美研所研究员或者美术出版社编辑室主任可以说出现代艺术的界限，因为他们是什么艺术研究院美研所研究员或者美术出版社编辑室主任。自然，一名教授艺术或艺术史的教授也可以界定“什么是现代艺术”，因为他是教授艺术的教授。没有谁说服谁，只有谁的声音更大。有趣的是，当我们发现谁的声音大时，谁的利益体现就相对更加有效。可以肯定的是，那些做烙印放血割肉食人喂人油玩尸体虐杀动物之类的事情的人（艺术家）如果在合法化的声音中显现微弱，他们的利益相对体现较小。反过来，一旦反对和压制他们的声音将他们重复太多，以致更多的人了解到了他们的存在，那么烙印放血割肉食人喂人油玩尸体虐杀动物之类的事情就有可能成为新的市场中新的生意。事实上，几年前的行为艺术或者观念艺术正是这样成为知名生意的。
为什么将这些被称之为艺术的东西或者事情称为“生意”呢？因为，我们从它们的产生、发展和变化以致固定形态中基本上看不到别的什么——这些“什么”就应该象上个世纪八十年代以前那样看得到的各种各样的意义和影响作用，而只能看到交易、美金以及护照，只能看到由帐单构成的PARTY。
被称之为传统艺术的产品自不待言，现代艺术的产品也全面成为五星级酒店里的装饰，那么行为艺术的照片呢？就只能成为交易的凭证，成为下一个交易的可靠依据。
生意要关注市场，有市场就有生意。有意识形态的市场就有意识形态的生意。不同的利益者在不同的交易中获取他们希望获取的利益——这是今天所谓艺术领域的全部，以致连艺术家也声称要将自己的作品搞成“品牌”。今天的传统艺术和前卫艺术都有这个特点。
生意需要包装，只有包装才能销售。所以，一定要很快地印出一个图录，一定要请江湖批评大佬写一篇文章，一定要请权势人物出场展览酒会，这是必须的，因为，没有这些包装，产品是很难卖出去的。今天的传统艺术和前卫艺术都有这个特点。
生意的目的是交换，只有交换才能证明自己的产品的价值。我们看到十个艺术家十个都在为自己的产品如何能够实现交换绞尽脑汁，展览如果肯定没有交换，对展览的兴趣就不会很大。风格如果肯定没有欣赏者就肯定要改变。今天的传统艺术和前卫艺术都有这个特点。
生意要冒风险，风险的大小与收益成正比。小企业（年轻艺术家）没有多少资产包袱，所以他们敢于冒险，失败就换个招数重来；大企业（成功艺术家）有基础，发展就相对谨慎，更多地是保持“品牌”。这样，大胆之举往往不是大获成功就是全面失败，而谨小慎微往往步履缓慢，并且恐惧大胆之举可能瓜分市场。对照一下最近关于前卫艺术的争论可以看出这个规律的端倪。
既然所有的艺术都是生意，学术的争鸣就成为生意各方获取成功的手段之一。显然，重要的不是共识——没有共同的利益就没有共识，重要的是使自己的观点成为合法化的依据，以便在此之下的产品能够占领市场并且销售出去。传统观点和激进观点之间的冲突表面上是学术问题，内在却是权力问题，而在实质上，在根本上是利益问题。既然如此，使用什么词汇，选择什么立场，采取什么步骤本身并不重要，或者说不是什么原则问题，关键是要思考如何才能巩固自己的权力，扩大自己的市场，更好地销售自己的产品。
谁能将历史上的所有争鸣的真理性讲清楚？只有有权力和实力的人能够回答这个问题。
“崇高”一词在十多年前多么神圣，今天它却出现在普通的商品广告中，“人文精神”在几年前还被所谓的知识分子反复讨论，而今天，这几个字已经成为房地产销售用烂了的广告语。
没有人去追问共同性，除非那是一个合同约定的条款；也没有人去照顾隔壁的同人，除非他们相互签署协议以便明确相互义务。
总之，今天没有人有权力更不用说有说服力地规定什么是应该的“艺术”，但是，任何拥有市场权力的人都可以利用手中的权力划出艺术的范围。不同的市场，不同的艺术，在A市场，某画画的人的作品不是艺术，但可能在B市场，某画画的人的作品就是艺术；在C市场，某画画的人的作品不是有质量艺术，但可能在D市场，这个人的作品可以是顶级艺术。ABCD…..不同的市场同时存在，它们分别由不同的利益集团所控制、维护，它们都试图扩大自己的空间，整个世界就是在这个细胞样的变化中变化，生生死死，挣扎不断。
所以，无论是谁，不要再去争论“什么是艺术”、“什么是艺术的边界”、“什么是现代艺术”、“什么是前卫艺术”，事实上，今天没有必要有这样的问题。今天所有的一切都进入到经济领域，连政治也是交易中的一环，难道艺术还能逃脱这样的命运？
说到底，艺术就是生意。《视觉21》